Feed

Step into a world of wild invention and dazzling virtuosity.
Stylus Phantasticus is perhaps the most imaginative and rule-breaking musical style of the baroque era – like written-down improvisation, performed as if composed yesterday and played for the very first time today.

Artistic Director Lars Ulrik Mortensen describes Stylus Phantasticus as "a kind of speech in music" – and insists it must be played in a way that "can surprise or even shock – and take the listener on a journey". This is music that lives on the edge, embracing extremes and emotional depth.

In this concert, Concerto Copenhagen explores a repertoire full of unexpected twists, sudden contrasts, and pure musical fantasy. You’ll hear music that defies time signatures, melody, tempo – even structure – and instead flows freely, from one bold idea to the next.

Originating in Italy in the late 1500s, the style evolved through wild keyboard toccatas and stravaganzas, and reached its peak with the North German organ school and composers like Dietrich Buxtehude around 1700.

Though the term Stylus Phantasticus faded with the baroque, its spirit of freedom and fantasy didn’t disappear. It lived on in the great improvisers of later centuries – Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt, and Paganini – all of whom walked the same tightrope between instinct and structure, impulse and form.

This concert offers a glimpse into a musical style that continues to inspire, provoke, and push boundaries – a thrilling start to the new year with CoCo!

Tour Dates
📍 Jan 3 – Sct. Bendts Church, Ringsted
📍 Jan 6 – Skanderborg Castle Church
📍 Jan 7 – Dråby or Ebeltoft Church
📍 Jan 11 – Søllerød Church, Holte

Tickets and more info: https://coco.dk/serie/stylus-phantasticus/

Kære læser

Så blev det endelig tid til at dele månedens nyheder med jer igen .. en af mine yndlingsbeskæftigelser i den del af arbejdet, som ikke handler om at skrive og spille musik 💌 I denne omgang får du både november- og decembernyt ✨ Derfor er der hele fire forskellige nedslag i nyhedsbrevet her, og vi kommer vidt omkring. Læs det hele eller dyk ned i de passager, der passer dig.

De seneste par uger er jeg endnu engang blevet hvirvlet ind i en verden af eventyrlig musik, brillante musikere og store koncertoplevelser med Martin Fondes Voice Orchestra, som jeg har spillet tre koncerter med her i december .. og hver gang er det, som om jeg træder ind i et parallelt univers fuld af musikmagi og spændende møder, hvor jeg får lov at vokse - både som musiker og som menneske 🧚 her går drømme i opfyldelse, og store sommerfugle flakser rundt i maven på en lille dansk sangskriver som mig, så jeg næsten bliver svimmel!

I aften spiller jeg årets sidste koncert med Vox Sturnus som del af 'Kunst in de Kamer' (stuekoncert-arrangør), og så skal resten af december ellers bruges på at færdigarbejde produktionerne til mit kommende album (.. og mon ikke jeg på et tidspunkt siger "nok med det" og går rigtigt på juleferie 🎄).

I nyhedsbrevet her kan du:

• Lytte til 'Skinny Tree Sensation', et værk af Martin Fondse inspireret af Egon Schieles "træportrætter"
• Undre dig sammen med mig, når det kommer til de danske hitlister
• Tage del i juleeventyret: Uncomplicated Christmassongs
• Drømme dig væk i demoen til 'Holy Ghost' fra mit kommende album

Skinny Tree Sensation

I november modtog vi i Voice-orkestret en besked fra Martin Fondse om, at han ville komponere et værk dedikeret til hver af sine musikere. Det eneste, han skulle bruge, var vores yndlingstræ! 🌳 Således opstod The Birch is Back (birk, Dirk-Peter), Twisted Grain (bosnisk ahorn, Annie), Willing Weepo (piletræ, Romain), Folded in Silence (figentræ, Julia) ... og altså også Skinny Tree Sensation - inspireret af maleren Egon Schieles træportræt. Til sammen udgør de nye kompositioner værket Faces of Earth.

A tree in late Autumn (1911) af Egon Schiele

Schieles træportrætter ligner med deres benede staturer og vidtrækkende arme (næsten) til forveksling de menneskelige skikkelser, han ellers har malet. Træet her er råt og ekspressivt .. og helt alene 🪾

Måske kender du til Schieles malerier, men vidste du, at han også skrev en række digte? Det er teksten fra digtet 'Sensation', som jeg har lavet melodi og synger over. Er du nysgerrig? Her kan du høre den, som den lød i går i BIMHUIS:

En stille undren: 'Unge stemmer dominerer totalt på danske hitlister'

Læs artiklen fra DR (4/12/25) HER.

Lidt firkantet sagt: Hvis du er over 35 og drømmer om at få et nyt hit, så må du hellere være mand eller hedde Medina. Hvis du er kvinde og vil have et hit, er det en stor fordel at være under 24 år gammel.

Jeg er sjældent den, der står på barrikaderne og råber højt om, hvad der er rigtigt og forkert, når det kommer til musikbranche, kønsbalance, "ageism" og hvad der ellers er på tapetet i den verden .. kun når jeg diskuterer med min far, og der tror jeg egentlig, at vi i bund og grund er enige om det meste.

Artiklen fra d. 4. december (link ovenfor) beretter groft sagt om, at kunstnere på +35 ikke rigtig er at finde på top 100 i hverken radio eller streaming, og at de "ældre", der faktisk streames, oplever, at dette gælder deres tidlige hits, imens at deres nyere udgivelser får mindre - og dårligere - spilletid.

Screenshot fra artiklen

Jeg tænker, at de fleste mennesker føler, at de i takt med alderen får mere og mere at byde på. Sådan er det for mit vedkommende og måske også for dit?

Og det er med forsigtige skridt, at jeg først nu her i mit 30. leveår er ved at træde rigtigt ind i musikbranchen med koncerter, samarbejder, netværk, booking, enkeltmandsvirksomhed, og hvad der ellers hører sig til.

Derfor synes det helt absurd at skulle forestille sig, at jeg skulle stå her allerede i starten af mine tyvere, hvor jeg i øvrigt var overbevist om, at jeg skulle være gymnasielærer. Billedet stemmer simpelthen ikke overens med virkeligheden for mit vedkommende, selvom den måske skulle gøre det for andres. Jeg tror på, at der er mange veje at komme omkring musik og succes på, også - eller måske især - uden om hitlisterne, men tallene ærgrer mig, for de vidner om en lidt ensidig lyttekultur herhjemme, der i høj grad skyldes branchens manglende tro på og prioritering af "modne" kunstnere, som ryger ud af radio og hitlister til fordel for unge kometer.

Hvorfor skal det ene altid udelukke det andet?

Den foreløbige konklusion må blive, at vi som lyttere indtil videre selv skal gøre lidt ekstra for at nå ud til de afkroge af musiklandskabet, hvor der kan findes guld, som vi ellers ikke ville opdage.

Nedenfor kan du læse om en oplevelse af denne slags.

Et juleeventyr: Uncomplicated Christmassongs

Mit møde med Jonas og Hymns from Nineveh fandt sted i Emdrup Kirke, hvor han troppede op med sin guitar tilbage i 2009 (!) for at spille et par numre fra sin dengang uudgivede EP Uncomplicated Christmassongs. En beskeden fyr med en dragende falset.

Efter gudstjenesten stod han ved indgangen og uddelte små papirlapper med download-links på, som man selv skulle hjem og taste ind på computeren for så at kunne downloade sangene og åbne i iTunes.

Jeg lyttede og jeg lyttede - måske 300 gange til de underfundige julesange, som indhyldede mig i en helt særlig atmosfære. En vidunderlig perle, som jeg ønsker at dele med dig:

... måske du har haft et lignende møde med en helt særlig kunstner, et stykke musik eller andet? Og måske du har lyst til at dele den herinde? 🌟

Lyt til: ꒰ঌ Holy Ghost ໒꒱ (demo)

Det er december, og jeg har sådan lyst til at give dig noget med i julen at varme dig på, indtil næste nyhedsbrev lander i slutningen af januar. Derfor får du her (helt eksklusivt) Holy Ghost, en sang, der har en helt særlig plads inde i mig og på det album, der er på vej.

Den findes ikke andre steder end på mit drev og nu også i nyhedsbrevet her i sin endnu ikke færdige form. Tag godt imod den ❤️

Violin: Arendse Nordtorp Pedersen
Cello: Anja Lillemæhlum

Tak, fordi du læser med ⋆.𐙚 ̊

Det sætter jeg stor pris på. Og så ønsker jeg dig en glædelig jul og et godt nytår ₊˚⊹♡

Kh Anne Marie / anmar